art bodensee:::::: Christine Lederer ist rookie of art bodensee

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11. Sommerkunstmesse in Dornbirn/Vorarlberg, Österreich

29. bis 31. Juli 2011 

Öffnungszeiten: Fr und Sa 13 bis 20 Uhr, Sonntag 11 bis 18 Uhr

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Infos:

www.christinelederer.at

www.messedornbirn.at

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Jahresausstellung

Klasse Metzel - Arbeiten auf Papier

§§§GRUNDGESETZ§§§ Performance Samstag

§

THE CREATURE OUT OF THE SALONG

THE CREATURE OUT OF THE SALONG IS INVITING YOU 
TO DAB ON THE 54th BIENALE DE VENEZIA / DANISH PAVILION / 24 - 25 JUNE 2011

to dab; direct, sudden, tender
to fight against time and space and thereby to sense the force of gravity 
(resulting in certain relaxation and a feeling of lightness) is characteristic 
for dabbing and develops a valuable control of the movement drive.
the fast finely controlled access to the tension, generated in connection 
with the elastic spring back, a special kind of sudden directness, 
that doesn`t occur in any other physical activity.
furthermore direct actions are punching, pressing and gliding.

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mit freundlicher unterstützung des kultureferats münchen, 
akademieverein, lothringer13_laden und danish arts council

SPEECH MATTERS venice biennial & ADIOS HOLANDA white box muc

mit herzlichen grüßen,

fabian

Pavilion for Revolutionary Free Speech
Workshop on the topic of revolutionary free speech 24-25 June 2011

• The workshop will take place in Thomas Kilpper's Pavilion for Revolutionary Free Speech located in the garden area of the Danish Pavilion.
• Schedule:
24 June, 14.00-18.00
25 June, 11.00-18.00

Participants include: Regina Wamper (Germany, sociologist/political scientist), Salah Methnani (Tunisia, journalist, writer and translator), Gaspár M. Tamás (Hungary, philosopher) and Salong – student group from the Academy of Fine Arts, Munich, who will do an anti-capitalist noise-performance.

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www.danish-pavilion.org

 

Freedom of speech is one of the key issues in the current public debate and one that is becoming increasingly contested, given the steady erosion of civil liberties in many countries today. Denmark has always been at the forefront of the public debate on issues in relation to freedom of speech, but it has also suffered the so-called "trauma of free speech".

This makes the Danish Pavilion an appropriate vehicle from which to visualise and discuss these issues. Freedom of speech is highly relevant in relation to much of what is happening in the world politically today; from press intimidation and censorship, to restrictions on the internet, as well as debates on the limits of freedom of speech, increased surveillance and forms of control. The issue of freedom of speech is highly complex, often subjective - even relative - and invariably debatable. The boundaries surrounding it cannot easily be delineated.

The exhibition Speech Matters aims to provoke a considered debate and to complicate the issue of freedom of speech, highlighting the intricacies, ambiguities and grey areas inherent to the subject, and emphasizing the fact that freedom of speech cannot be exercised or applied in any programmatic or strictly proscribed manner. Finally, the exhibition also touches on the essence of visual artistic practice, which fundamentally entails conditions of freedom of expression. Eighteen artists from ten countries have been invited to participate. The majority will be producing new work for the exhibition.

The exhibition is curated by Katerina Gregos.

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Adiós Holanda
Noordkaap auf Europa Tournee!
english and dutch versions below

Noordkaap ist eine Künstlerinitiative aus den Niederlanden, die aktuelle gesellschaftliche Fragestellungen untersucht und in ein engagiertes, aktivistisches Ausstellungsprogramm umsetzt.
Von 2011 bis 2013 erforscht Noordkaap den Einfluß von populistischen Bewegungen auf die europäische Gesellschaft .
In sieben Städten (München, Istanbul, Köln, Budapest, Lissabon, Brüssel, Dordrecht) untersuchen Künstler verschiedener Disziplinen lokale Phänomene, Gebräuche und soziale Entwicklungen und zeigen die Ergebnisse in einer dabei entstehenden Wanderaustellung.

Der erste Tourstop mit dem Titel Adiós Holanda ist vom 24. Juni bis 12 Juli 2011 in der whiteBOX in München. 
Teilnehmende Künstler sind: Achim Mohné / Uta Kopp: Remote Words (DE), Hans van den Ban ( NL), Johannes Brechter(DE),Anna McCarthy (UK), Nada van Dalen (NL), Fabian Hesse (DE), Daan den Houter (NL), Rumpeln (DE), Tassilo Letzel (DE), Tirzo Martha (AN), Filippo Minelli (IT), Federico d' Orazio (IT), Abner Preis (US) und Yvo van der Vat (NL).

Mit dem Projekt will Noordkaap ein vielschichtiges Publikum für das Phänomen Populismus interessieren, besonders der nicht Kunstinteressierte soll mit den Themen konfrontiert werden.
Der Performancekünstler und Geschichtenerzähler Abner Preis verwandelt ein brachliegendes Gelände vor der whiteBOX in ein "Superheroe Trainingscamp",Tassilo Letzel zeigt uns Lieblingsorte, die exemplarisch für die Veränderung des Stadtraums stehen, Fabian Hesse liest in einer Marathonperformance das Grundgesetzbuch vor und der niederländische Künstler Daan den Houter lädt an seinen überdimensionierten Stammtisch ein.
Noordkaap arbeitet mit lokalen und internationalen Partnern, Lothringer 13 Laden aus München startet die Reihe "<limes> lim (n®¥) Populismus" im eigenen Haus, der Verein für Spielkultur München ruft Nachwuchs-Superheroes zur Teilnahme im Trainingscamp auf. Der unabhängige Kunstraum Extrapool aus Nijmegen realisiert in München mit lokalen Künstlern Hörspiele aus der Reihe Audiotoop und Künstlertapeten aus der Reihe SLIMTARRA .
Zu jedem Tourstop in einer Stadt erscheint eine begleitende Ausgabe der "Noordkaap Times", eine Zeitung mit Kolumnen, Previews, Features- sowie Photos, Texte und Grafiken der beteiligten Künstler.
In der ersten Münchener Ausgabe finden sich unter anderem Beiträge der Künstler Federico d`Orazio und Arturo Hernández Alcázar. Kunstkritiker Machtheld Leij reflektiert darüber, wie die niederländische Kunstszene auf den Zuwachs des Populismus reagiert. Der Soziologe und Politik Wissenschaftler Marijn Oudenampsen versucht den Trend zum Populismus in Bezug zu Chantal Mouffe und Ernesto Laclau zu analysieren.Während der Ausstellung kann die Noordkaap Times in der whiteBOX erworben werden.

For more information and links, visit www.noordkaap.org
picture: Hans van den Ban, Hotel Europa preview version
videoteaser:Noordkaa Munich Teaser.mov @ www.youtube.com/watch?v=Lf4_0ilR_0w
 
whiteBOX:
Grafinger Str. 6
D- 81671 München
At the gate, ask for Building 44 (whiteBOX)
Opening hours: Thursday and Friday : 17:00-21:00
Saturday and Sunday: 15:00-20:00
www.whitebox-ev.de

fuckoffspaces

hallo liebe leute,

guckt den blog?

www.fuckoffspaces.tk 

bin ich gespannt auf feedback -

+ viele grüße! fabian

Ausstellung---> BODY : SPACE

28. Mai – 3. Juli 2011

Jan Engels in: BODY : SPACE

 Performances, Handlungs- und Interaktionsstücke, Raumkonzepte, Kino on demand

Eröffnung: Samstag, 28. Mai 2011, 19.00 Uhr

Ort: KVN, Rupert-Mayer Kapelle, Rupert-Mayer Str. 68 (bei THW), 73765 Neuhausen/Fildern

Öffnungszeiten  Samstag und Sonntag, 14.00 – 18.00 Uhr oder nach Vereinbarung mobil 0172/5451345

Körpervorstellungen beeinflussen wie Richard Sennett bereits in seinem Buch „Fleisch und Stein" (1995)
ausführte, die Wahrnehmung des eigenen Körpers und den der Anderen; aber auch die Art und Weise wie
Lebensräume (architektonische und urbane) gestaltet werden. Aus soziologischer Sicht setzt jeder
handlungstheoretische Bezug auf Raum an der Körperlichkeit des Menschen an.
...Demzufolge besitzen sowohl materiell und konzeptuell erzeugte Räume / Raumvorstellungen (Architektur
und Design) als auch temporäre Raumkonstellationen wie sie in Tanz, Theater, Sound- und
Geräuscherzeugung sowie Performance(kunst) hervorgebracht werden, eine relationale Beziehung zu
Körper oder Raum.

In der Ausstellung Body:Space werden künstlerische Beiträge präsentiert, die folgende Aspekte aufgreifen:

1. Raum wird durch (Körper-) Handlung konstituiert: Performances, Aktionen und Rollenspiele wie sie
beispielsweise in dem von Byung Chul Kim konzipierten Performance Express aufgeführt werden, der die
Städte Saarbrücken Metz, Luxembourg und Paris miteinander verbindet. In der Ausstellung werden Gratis-
Tickets nach Luxembourg (Herbst 2011) für die interessantesten Performance-Konzepte verlost.

2. Körpervorstellungen und Körperpraktiken finden in die Konstruktion von architektonischen und urbanen
Räumen Eingang wie beispielsweise im Nachbau des „Ezra-Pound Käfigs" von Hans Winkler (Berlin) oder
in der Aktion / Video von Andreas Bär & MC o.T. im Laienkäfig der Rupert-Mayer Kapelle .

Teilnehmende Künstler/innen, Architekt/innen & Akteure/innen:

 Andreas Bär & MCo.T. , Beate Baumgärtner & Susan Kayser., Byung Chul Kim & Akteure/innen des Performance Express, Claudia Bosch, Jan Engels, Barbara Engelhard, Martina Geiger-Gerlach, Ingrid Hartlieb, Susanne Hofmann, Claude Horstmann, Christoph Inderwiesen, Anna Kautenburger, Helga Kellerer mit Frank Fierke und Zenit & Nadir, Tünde Kovacs, Melanie Lachièze-Rey, Barbara Loerz, Susanna Messerschmidt, Monika Schaber, Frauke Schlitz, Eva Schmeckenbecher, Martin Bruno Schmid, ststs (Schlichter/Stagl), Hannes Trüjen & Oliver Grajewski, Eva Teppe, Hannelore Weitbrecht, Mirja Wellmann, Hans Winkler,  Georg Winter, Kathrin Wörwag, u.a.

http://kvnneuhausen.wordpress.com/projekte-2011/

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Jan Engels
Pfählerstr. 27
66117 Saarbrücken

www.janengels.de
mobil: +491633181080
j.engels@hbksaar.de

KUCKUCK

KUCKUCK

Notizen zur Alltagskultur
Kontrolle

In vielen Bereichen zeichnet sich derzeit eine Verstärkung von Ordnungs-, Sicherheits- und Überwachungsdiskursen ab, durch die Wertevorstellungen und Normalität diskutiert und ausgehandelt werden. Während von der Politik Maßnahmen getroffen werden, die sowohl den Entwurf des Selbst als auch der Gesellschaft betreffen, gibt es gleichzeitig Stimmen, die dabei eine eingreifende Kontrolle, staatliche Steuerungen und damit eine Beschränkung der Individualität und Freiheit befürchten.
(>link)

Eure Armut kotzt mich an!

> Hiermit laden wir herzlich zum nächsten Ausstellungsprojekt ein! Parallel dazu werden in Kooperation mit dem Museum der bildenden Künste noch weitere Kunstprojekte und Diskussionen zur Thematik stattfinden.
>
>
> EURE ARMUT KOTZT MICH AN!
> Der Obdachlose als 'role model' in der zeitgenössischen Kunst
>
> Vernissage: 17. März // 20 Uhr
> Dauer der Ausstellung: 17. März – 16. April 2011
>
> Götz Bury (Wien), Moritz Fehr (Berlin), Göran Gnaudschun (Potsdam), Fabian Hesse (München), Florian Kuhlmann (Düsseldorf), N55 (Kopenhagen), Danny Schulz (Leipzig), Daniel G. Schwarz (Leipzig)
>
> Vernissage: 17. März 2011
> Buchpräsentation: 19. März 2011 (Museum der bildenden Künste Leipzig)
> Performance Gut Leben ohne nix: 2. April 2011
> Podiumsdiskussion: 16. April 2011
>
> Materiell gesehen gilt derjenige als arm, der hungern muss, ohne Obdach ist und in Lumpen geht, dem es an physischer Stärke und sozialer Kompetenz mangelt, dem es an Einfluss, Ansehen und Wissen fehlt, dessen Rechte beeinträchtigt sind, der sich nicht verteidigen kann, der Verlassen ist und nicht von seiner Arbeitsleistung leben kann. Dabei reichen die Reaktionen auf Armut von Mitleid, Schuldgefühlen und Unbehagen über Angst und Aggression bis hin zu Verachtung und Ablehnung.
> Als abstraktes Phänomen gefasst ist Armut an sich nicht darstellbar, sondern manifestiert sich vielmehr in den Lebensumständen von Menschen und im Verhalten ihres gesellschaftlichen Umfelds. Kommunikation und Verhalten sind derart aufeinander abgestimmt, dass im Falle einer Überschreitung beziehungsweise Nicht-Einhaltung der ausgehandelten gesellschaftlichen Pflichten die entsprechenden Individuen an die Peripherie der Gesellschaft exkludiert werden. Dieser Verdrängungsprozess geht mit einem sozialen Abstieg einher. Die sichtbarste und gleichsam unterste Stufe von Armut bilden die Bettler und Obdachlosen.
>
> VORSCHAU
>
> 19. März 2011 // 16-20 Uhr
> Buchpräsentation und Diskussion:
> Ort: Museum der bildende Künste Leipzig
>
> Dr. Nina Trauth (Kunsthistorikerin und Kuratorin, Trier)
> Andreas Pitz (Sozialarbeiter, Nierstein)
> Dr. Nike Bätzner (Kunsthistorikerin, Halle)
> Göran Gnaudschun (Künstler, Potsdam)
> Moderation: Dr. Michael Scholz-Hänsel (Kunsthistoriker, Leipzig)
>
> INFO: Vorstellung der Publikation ARMUT IN DER KUNST DER MODERNE in der Kunst der Moderne, herausgegeben von. Dr. Michael Scholz-Hänsel und Franziska Eißner. Die offizielle Buchpräsentation findet im Rahmen der Buchmesse Leipzig im Museum der bildenden Künste Leipzig am 19. März statt.
> Die Texte der Publikation reflektieren den aktuellen Wissenstand bezüglich der Armutsdarstellung in der Kunst des 20. Jahrhunderts und liefern einen ersten thematischen Überblick zu diesem sehr aktuellen Thema. Dessen Relevanz bezeugt sich insbesondere im Wiederaufleben der alten Gegensätze zwischen Arm und Reich in Folge der Globalisierung aber auch im Aufkommen neuer Begriffe wie RELATIVE ARMUT und NEUE UNTERSCHICHT im politischen Diskurs. Auch die Kunst hat sich neu zum Thema Armut positioniert, wobei sich interessante Parallelen zwischen den ARMEN STILLLEBEN in der spanischen Malerei des 17. Jahrhunderts einerseits und der ARTE POVERA oder bestimmten Richtungen der Fotografie im 20. und 21. Jahrhundert andererseits ausmachen lassen.
>
> 16. April 2011 // 17 Uhr
> Podiumsdiskussion
>
> Prof. Elke Brüns (Dozentin und Bloggerin von Das Gespenst der Armut)
> Dr. Thomas Feist (Bundestagsabgeordneter CDU, Leipzig), angefragt
> Daniela Kolbe (Bundestagsabgeordnete SPD, Leipzig)
> Mike Nagler (Attac Leipzig)
> Benjamin Nover (Obdachloser und Autor)
> Moderation: Pfarrer Bernhard Stief (Nikolaikirche Leipzig)
>
>
> Wir freuen uns sehr auf euren Besuch,
> die Galerie KUB
>
> galerie KUB
> kantstrasse 18 . 04275 . leipzig . germany
> exhibitions . concerts . performancefestival blauverschiebung
>
>
>
>

90 min. live

"90 min. live" präsentiert eine Ausstellung im Format einer Performance. Der Ausstellungsraum Selfservice, der für sein ambitioniertes Programm mit jungen KünstlerInnen bekannt ist, öffnet sich für einen Abend für eine vielfältige und ungewöhnliche Präsentation. Neben Projekten aus dem Bereich der bildenden Kunst werden gleichberechtigt Angebote aus anderen kreativen Branchen vorgestellt, darunter eine professionelle Fotografin, ein Kosmetikstudio und ein Bräunungssystem. Im Stile einer Messe werden die unterschiedlichen Beiträge durch eine Moderation in eine Choreografie gebracht, in der kommerzielle und künstlerische Projekte ineinander übergehen und ihre Grenzen verschwimmen. Die Präsentation wird aufgezeichnet und anschließend als Film veröffentlicht.

Seit der Moderne ist die Ausstellung die wichtigste Form, in der wir Kunst wahrnehmen. Damit steht nicht mehr ihre individuelle Kontemplation, sondern vielmehr ihr öffentlicher Gebrauch im Vordergrund. Die Ausstellung ist jedoch, wie bereits Walter Benjamin in seinem Kunstwerk-Aufsatz unterstrich, kein originäres Medium der Kunst, sondern sie begegnet hier anderen Wahrnehmungsformen, vor allem aus dem Bereich der Warenpräsentation und dem Kommerz. "90 min. live" greift diese Schnittstelle auf und verdichtet sie performativ in einer Art unvermittelten Begegnung. Die Interessen an der Präsentation mögen andere sein, sie teilen jedoch ihre Vermittlungsstrategien und einige ästhetische Vorlieben.

Die Einbindung kommerzieller Präsentationsverfahren in den Bereich der Kunst erinnert an künstlerische Ansätze aus den 1980er Jahren, etwa an Jeff Koons' oder Haim Steinbachs Skulpturen aus übernommenen oder verfremdeten Objekten aus der alltäglichen Warenwelt. Eine andere Referenz könnte in Guillaume Bijls hyperrealistischen Szenarien liegen, wie seinem in aller Detailtreue nachgebauten Supermarkt in einem Museum. Anders als diese Projekte setzt "90 min. live" jedoch nicht nur auf eine Aneignung kommerzieller Codes in künstlerischen Arbeiten, sondern legt es auf eine unvermittelte Begegnung an, in der die kommerziellen Beiträge ebenso vom künstlerischen Rahmen der Präsentation profitieren, etwa um neue potentielle Kunden anzusprechen. Die Kriterien für die Beurteilung des Abends werden sich erst während des Abends herausstellen.

Text  Axel Wieder

Einladung Starters

Herzliche Einladung zur Starters Ausstellung in der Lothringer 13_Halle!

STARTERS -

PERFORMATIVE

POSITIONEN

VITO_ACCONCI

CHRIS_BURDEN

JOAN_JONAS
CAROLEE_SCHNEEMANN

BRUCE_NAUMAN

MARTHA_ROSLER

HANNAH_WILKE

PERFORMANCES:

24.02.2011_19.00

JAN_ENGELS

THEO_HOFMANN

FUNDA

ANDREAS_PEIFFER

CARMEN_RUNGE

JOHANNA_ZEY

09.03._19.00:

CLAUS RICHTER

Als erste Veranstaltung unter der neuen Leitung der Lothringer_13_Halle

freuen wir uns, die Ausstellung und Performance-Reihe‚ Starters' präsentieren

zu können. Neben der Vorstellung  internationaler, heute historischer sowie

aktueller lokaler performativer Positionen, wirft die Ausstellung ‚Starters'

virulente Fragen der Vermittlungs- und Darstellungsbedingungen einer

zeitbasierten künstlerischen Aufführungspraxis auf. 

Eine erste Achse der Ausstellung präsentiert eine exemplarische Auswahl

früher performativer Positionen, die auf das seit den späten 1960er Jahren 

künstlerisch eingesetzte neue Format des Videos hin ausgelegt wurden. 

Auf einer zweiten Ebene hinterfragen zeitgenössische Arbeiten junger, 

in München tätiger KünstlerInnen diese Anfänge und illustrieren dabei 

die aktuellen Entwicklungen des heute wieder vielfältig sichtbaren 

Mediums der Performance. 

ERÖFFNUNG

24.02.2011, 19.00 UHR

MONIKA RENNER

Stadträtin der Landeshauptstadt München 

in Vertretung des Oberbürgermeisters

ELISABETH HARTUNG

Kulturreferat der Landeshauptstadt München 

FELIX RUHÖFER

Leitung Lothringer_13_Halle

D I P L O M 2011

ähhhhhh..... falsch rum .... also so

Johanna Zey ; Felix Tschurtschenthaler ; Leonie Felle

D I P L O M 2011

Leonie Felle ; Felix Tschurtschenthaler ; Johanna Zey


Klasse Metzel / Altbau / EG 24 + 25
ADBK München
Akademiestr. 2-4
09.02-12.02.2011 / tägl. 12 - 19 h

Reliktion_ Golden Pudel Club, HH

Katalogpräsentation „erst oehlen dann metzeln“

11.Februar 2011 ab 19:30 Uhr im Raum A.EG_24

21:30 Uhr „Leonie singt“ und weitere Gäste

Der Katalog „erst oehlen dann metzeln“ ist fertig! Er dokumentiert sowohl die Ausstellung der beiden Klassen Metzel und Oehlen, die im November 2010 in sechs Räumen der Akademie stattgefunden hat, als auch den gesamten Prozess der gemeinsamen Ausstellungs- und Katalogproduktion. Neben einem Abdruck der Diskussion vom 30.11.2010 mit Studierenden und Gästen (Cornelia Gockel, Schorsch Kamerun, Franka Kaßner, Dieter Rehm und Daniela Stöppel) enthält die Publikation ein Interview der Studierenden mit Bart van der Heide.
Wir danken allen Beteiligten und freuen uns auf Euer Kommen.



„erst oehlen dann metzeln“
Herausgeber: Beate Engl, Endy Hupperich, Olaf Metzel, Markus Oehlen 2010, 144 Seiten, 126 Abb., 17 x 22 cm, Klappenbroschur, Auflage: 1000

ISBN 978-3-932934-28-5
Buchhandelspreis: 19,90 EUR
Vorzugspreis anlässlich der Präsentation: 15 EUR / ermäßigt für Studenten: 10 EUR

Gefördert durch die Stiftung Kunstakademie München, die LFA Förderbank und den Akademieverein e.V.

von Boulevard bis Bildungsbürgertum

JaHaHa

ZeytmitRosa²

ZeytmitRosa²

SAVE THE FIRST DATE 2011 !!!

 

ZeytmitRosa²

 

Küssen bis zum Umfallen!

Die erste gemeinsame Arbeit der Künstlerinnen Rosanna Schumacher und Johanna Zey.

Ein Video von knapp 45 Minuten. Unendlich wiederholt. BussiBussi. Eine Persiflage auf den trivialen Begrüßungskuss, eine typisch Münchner, aber auch weltweite Gepflogenheit. 2mal? 4mal? Wie lange kann man das aushalten - wie lange will man das aushalten? Ein dokumentierter Selbstversuch; bis die Wangen blau sind, die Idee...

Diese Arbeit markiert den Beginn des Künstlerduos und Alter Egos -ZeytmitRosa-.

Die unter diesem Namen entstandenen Arbeiten der letzten Jahre kreisen thematisch um die Auseinandersetzung mit der Anderen, die Reibung, den Druck, das Spielerische daran. Das Gemeinsame gegenüber dem Individuum und dessen Auflösung. Durch einen Spiegel betrachtet wird das „wir gegen uns" zu einem „wir sind so wie ihr".

Mit der Ausstellung -ZeytmitRosa²- in den Kunstarkaden München gewähren die beiden Künstlerinnen einen intimen Einblick in ihre Zusammenarbeit. Der Kosmos des gemeinsamen Ateliers wird zum Thema: Ist das fertig? Bleibt das so? Können 100 Jahre Kunst 40 cm groß sein...?

Grenzen, die überschritten werden wollen, Fallen, die auf neugierige Blicke warten.

Video, Skulptur, Zeichnung, Performance. Jedes Genre wird genutzt, jeder Moment festgehalten. Schon wieder eine neue Arbeit. Zack. Fertig.

Die Leichtigkeit der Arbeiten, der Witz und die Details, die erst auf den zweiten Blick zu einem Ganzen werden, fügen sich zu einem Panoptikum der Gelegenheiten - der verpassten, sowie der ergriffenen.

 

 

Eröffnung 11. Januar 2011 ab 19 Uhr

 

Es sprechen:

Dr. Bernhart Schwenk, Konservator für Gegenwartskunst, Pinakothek der Moderne, München.

Dr. Hans-Georg Küppers, Kulturreferent der Stadt München.

 

Ausstellungsdauer ist vom 12. Januar – 12. Februar 2011

 

Öffnungszeiten sind Dienstags bis Samstags von 13 – 19 Uhr

(an Feiertagen geschlossen)

 

Kunstarkaden München, Sparkassenstr. 3, 80331 München

Antifun in der Depression des Fürstentums





Effektiv und erfolgreich:  Antifun in der Depression des Fürstentums in den Kunstarkaden (24.11.-21.12.2010) 



Tradition, Neuerung und Zeitbezug. Auch die einzigartige Entwicklung der Antifun in der Depression des Fürstentums besticht durch Professionalität, Qualität und Innovation. Zweifellos wird die Neuentwicklung durch seine besonderen Eigenschaften den Markt stark beeindrucken. 

Lesen Sie mehr: Mit Antifun in der Depression des Fürstentums geben die Kunstarkaden wieder einmal den Takt vor und landet einen Überraschungs-Coup. Das Unternehmen konzentriert sich mit der Neuentwicklung auf das Kerngeschäft und erschließt sich damit zusätzliche Absatzwege. Das Angebot vereint neue Eigenschaften wie krisensicher, selbstreflexiv, unbestimmt und kollektiv, was sich positiv bei der Sicherung von Wettbewerbsvorteilen auswirkt. Das Spektrum der Leistungen beschränkt sich jedoch nicht nur auf einzelne Bestandteile. Vielmehr erhalten Kunden auch einen kompakten Service aus einer Hand. 

"Wir sind sehr froh darüber, dass wir unsere Zielsetzungen erfüllen konnten. Antifun in der Depression des Fürstentums ist ein echter Knüller", sagte der sichtlich gut aufgelegte Organisator Achim Sauter der Antifun in der Depression des Fürstentums. Die vielen positiven Statements der anwesenden Mitarbeiter, Kunden und Geschäftspartner bestätigte diese Einschätzung. 

Firmensitz der Antifun in der Depression des Fürstentums ist München. 
Gegründet wird das Unternehmen in 23.11.2010 und beschäftigt heute in Deutschland 9 Künstler und Mitwirkende. Im Schau-Labor zählt Antifun in der Depression des Fürstentums zu den führenden Anbietern. Kunden und Geschäftspartner schätzen seit vielen Jahren das breite Serviceangebot.



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Antifun in der Depression des Fürstentums
24.11.-21.12.2010
Nana Dix, 
Fabian Hesse, 
HEFT3000, 
institut für leistungsabfall und kontemplation
, Stephan Janitzky, 
Johannes Karl
, Paula Pongratz, 
Achim Sauter
, Carolin Wenzel

Mo, 22.11.2010, 17 Uhr 

Exklusive Preview (nur auf Einladung)


Di, 23.11.2010, 19 Uhr Eröffnung mit einer Festrede von Carolin Wenzel
„Unterforderungsperformance“ institut für leistungsabfall und kontemplation


Sa, 4.12.2010, 14 Uhr
Offene Collage- und Schrott-Werkstatt


 

Di, 

7.12.2010, 19 Uhr



Mit Musik durch die Krise - ein Musikabend von und mit Stadtgorilla, Dispo Fever und Elias Regula




Sa, 11.12.2010, 14 Uhr

Antifun- Prozession




Di, 21.12.2010

Überraschungsabend (mit Heftpräsentation und Kunstauktion!)


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Kontaktdaten und weitere Informationen: 


Antifun in der Depression des Fürstentums 


Kunstarkaden


Sparkassenstraße 3 


80331 München 


Internet: http://www.muenchen.de/kunstarkaden


(erstellt und collagiert mit PR-Generator)

Süddeutsche Zeitung  Donnerstag, 25. November 2010

Bild  München 19. November 2010

 

“erst oehlen dann metzeln”

                            

                                                                            Fotos:  © Leonie Felle 2010

“erst oehlen dann metzeln”
eine Ausstellung der Klassen Metzel und Oehlen in sechs Räumen der Akademie der Bildenden Künste München

Eröffnung: 19.11.2010 / 19 Uhr
Dauer: 20. - 30.11.2010 / 14 – 20 Uhr

Klasse Metzel A.EG_24 und A.EG_25 / Klasse Oehlen A.O1_05 / Sitzungssaal A.EG / Kolosssaal / Alte Aula
Akademie der Bildenden Künste Akademiestr. 2-4 / 80799 München

















Gefördert durch Akademieverein e.V. und Stiftung Kunstakademie München

oehlen+metzeln opening 19.11. !!

new german art / london

The German Embassy in London is proud to host "Neue deutsche Kunst/ New German Art", a group exhibition curated by Kristina Buch and Carsten Recksik. Bringing together a selection of their nation-wide network for the 'Think German'
campaign, the two young, London-based artists and artist curators present a range of some of the most exciting emerging artists from Germany, to showcase their interpretations of how to think German within a visual context. Showing graduates from prestigious art schools such as the Kunstakademie Düsseldorf, the Akademie der bildenden Künste München and the Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, the list of artists makes no claim to be complete but to be vital and unmissable.


This Exhibition is part of http://thinkgerman.org.uk/home

Die Suche nach dem Kunstwerk

Neuer Saarbrücker Kunstverein
Die Suche nach dem Kunstwerk,

5.Oktober 2010, 20:00 Uhr

Saarbrücken, Johannisstraße 1, bei Bayerdörfer

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Wir freuen uns außerordentlich, zur dritten Veranstaltung einladen zu können:

Die Sichtbarkeit und Verständlichkeit von Kunstwerken hängt maßgeblich von der Umgebung ab, in der sie aufbewahrt werden. Zu viel Offensichtlichkeit kann ein Werk auch verbergen, verschwinden lassen - wo Kontrast und Differenz fehlen, ist es schwer, noch Umrisse und Konturen auszumachen.
Manch abstrakte Überlegung benötigt zu ihrer Veranschaulichung keine elaborierte Ausstellung.

Ralf Peter liest die entscheidenden Passagen aus Hitchcocks Klassiker «Die drei Fragezeichen und der Karpatenhund».
Dafür ist das Ambiente des dritten Abends in der Reihe «Zur Behandlung und Aufbewahrung von Kunst» ganz dem Zuhören gewidmet:
Möglichst angenehm und ungestört möchten wir dem Raum geben.
Passend zum sich anschleichenden Winterbeginn werden heisse (und auch kalte) Getränke den Spannungsaufbau begleiten.

Wir freuen uns auf Ihr/Euer Kommen und auf angeregte Gespräche

Katharina Ritter und Mirjam Bayerdörfer und Jan Engels

www.neuersaarbrueckerkunstverein.de

Ich lade dich zum Essen ein

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der KÄSKNÖPFLEWAGGON

2.10.2010, Bahnhof Bludenz, Vorarlberg/Ö

Christine Lederer bekocht Bludenz. Serviert 

werden Kunst und Käsknöpfle im Rahmen 

der ORF-Langen Nacht der Museen

um 20.00 und 22.00 Uhr.

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